Рои Лицхтенстеин Биографија

Накнада За Хороскопски Знак
Субститутион Ц Целебритиес

Сазнајте Компатибилност Од Стране Зодијачког Знака

Брзи чињенице

Рођендан: 27. октобра , 1923





Умро у доби: 73

Сун знак: Шкорпија





Рођен у:Менхетн, Њујорк, САД

Познат као:Сликар, вајар



Уметници Апстрактни сликари

Породица:

Супружник / бивши-:Доротхи Херзка (1968-1997), Исабел Вилсон (1949-1965)



отац:Милтон



мајка:Беатрице (Вернер)

деца:Давид Хоит Лицхтенстеин, Митцхелл Лицхтенстеин

Умро: 29. септембра , 1997

место смрти:Менхетн, Њујорк, САД

САД Држава: Њујорчани

Још чињеница

образовање:Њујоршка школа за дечаке Франклин, Државни универзитет Охајо

награде:1977 - Сковхеганова медаља за сликање
Сковхеган Сцхоол
1979 - Америчка академија за уметност и писмо

1989. - Америчка академија
1991. - Награда за креативну уметност у сликарству
1993. - Амици де Барцелона
1995 - Награда Кјото
1995 - Национална медаља за уметност

Наставите са читањем у наставку

Препоручује се за вас

Анди Вархол Јеан-Мицхел Бас ... Маттхев Граи Гу ... Леслие Стефансон

Ко је био Рои Лицхтенстеин?

Рои Фок Лицхтенстеин био је поп уметник из Америке чија дела у стилу стрипова приказују плиткост културе распрострањене у савременом америчком животу. Са светлим, гласним бојама и техникама уско повезаним са штампарском индустријом, парадоксално је интегрисане гомиле произведених емоција кроз конзумеризам у класичне референце на историју уметности и позната дела уметника из прошлих векова, приказујући лакомисленост данашње ере у суровом контрасту позадина софистицираног уметничког контекста. Лихтенштајн је једно од два најпризнатија имена поп-арта, јер је његов рад имао необичну мешавину сардонског смисла за хумор и пажљиве технике. Током свог креативног путовања инспирисали су га уметници као што су Аллан Капров, Русс Хеатх, Едгар Дегас, Ирв Новицк итд. Предавао је уметност на Универзитету Рутгерс неколико година након што је магистрирао ликовну уметност на Универзитету Охио. Имао је кратку историју рада као цртач у војсци током Другог светског рата, искуство које је често укључивао у своје уметничке приказе. Неуморно је радио, производећи ремек-дела револуционарних слика и скулптура, понекад чак и по 10 сати радећи равно у свом атељеу, али је своје креативне производе сматрао недовољно важним за свет „уметности“. Имаге Цредит хттп://ввв.тате.орг.ук/арт/артворкс/мапплетхорпе-рои-лицхтенстеин-ар00217 Имаге Цредит хттп://ввв.тхенатион.цом/артицле/фебруари-10-1962-рои-лицхтенстеин-екхибитс-лоок-мицкеи/ Имаге Цредит хттп://ввв.биограпхи.цом/пеопле/рои-лицхтенстеин-9381678Уметници и сликари Шкорпије Амерички апстрактни сликари Сцорпио Мен Каријера Лихтенштајн је оставио прилику да похађа студијске курсеве и дипломирао је ликовне уметности да би служио својој земљи у Другом светском рату 1943. Био је обучен за програме за језике, инжењерство и обуку пилота, али служио је као редар и цртач. 1946. вратио се на студије у Охају под надзором једног од својих наставника, Хоита Л. Схермана. Убрзо је стекао звање магистра ликовних уметности и постао инструктор уметности на универзитету. Прву самосталну изложбу имао је у галерији Царлебацх у Њујорку 1951. Полако је стекао популарност у кругу и преселио се у Цлевеланд исте године где је обављао разне послове попут рада цртача. 1958. Лихтенштајн је почео да предаје на Државном универзитету у Њујорку у Освегу, након осцилирања између кубизма и експресионизма и коначно усвајајући стил апстрактног експресионизма. Почео је да спаја ликове из цртића попут Микија Мауса у његову апстрактну уметност. Након што је преузео улогу наставника на Универзитету Рутгерс, од 1961-1964, Лихтенштајн је обилато сликао поп-слике, уграђујући у њих ликове из цртаних филмова и кућне предмете. У овом периоду насликано је и његово прво велико дело „Погледај Микија“. У то време, Лео Цастелли, италијанско-амерички трговац уметнинама, почео је да приказује Лихтенштајнов рад у својој галерији у Њујорку. Лихтенштајн је имао прву самосталну изложбу у галерији Цастелли, током које је целокупна колекција продата и пре отварања изложбе. Отприлике 1963. поднео је оставку на место на Универзитету Рутгерс да би се боље концентрисао на своје слике. У то време произведена је „Утапајућа девојка“, што је најпознатије дело Лихтенштајна. Сада је изложен у Музеју модерне уметности у Њујорку. У то време сликао је филм „Вхаам!“ Који је био приказан у Тате Модерн, Лондон. Сада је Лихтенштајн био познат широм света по необичној адаптацији ликова и стрипова стрипова у своје слике. Отприлике 1964-1965, почео је да експериментише са уметношћу и испробао скулптуру да изрази апстрактну креативност коју је покушавао да пренесе својим сликама. У то време створене су „Глава девојке“ и „Глава са црвеном сенком“. Наставите читати Испод Лихтенштајн је напустио свој стил сликања у стриповима и започео своју серију „Модерне слике“ 1966. На ту тему направио је преко 60 слика, користећи своје препознатљиве Бен-Даи тачке и геометријске облике и линије. Створио је „Композицију и Леду и лабуда“ 1969. године по налогу спаваће собе Поп Арт Гунтер Сацхс-а у хотелу Палаце у Ст. Моритз-у. Сацхс је био немачки фотограф, аутор, индустријалац и страствени колекционар уметности. 1970. године Музеј уметности округа Лос Ангелес именовао га је за снимање филма, а заједно са Универсал Филм Студиос Лицхтенстеин снимио је „Тхрее Ландсцапес“. Била је то његова једина уметничка сарадња са медијумом. После овога, преселио се у Саутемптон на Лонг Ајленду и тамо живео повучено. Прешао је са свог ранијег стила сликања и започео серију слика „Огледала“. Такође је почео да експериментише са темом ентаблатуре. 1978. године је под утицајем немачких експресионистичких графика и илустрованих књига и произвео дела попут: „Пов Вов (1979)“, „Америнд Ландсцапе (1979)“, „Тхе Вхите Трее (1980)“, „Др. Валдманн (1980) ',' Америнд Фигуре (1981) ', итд. Крајем 1970-их, средином 1980-их, Лихтенштајн је радио наручена дела на јавним местима, за која је стекао велику популарност, попут: „Лампа (1978)“ , „Сирена (1979)“, „Потези кистом у лету (1984)“ и „Фреска с плавим кистом (1984–85)“. Током 1980-их до 1990-их радио је на сликама, скулптурама и цртежима „Мртва природа“ који су укључивали најтрадиционалније мотиве и теме, попут воћа, цвећа и ваза. Такође је продуцирао серију ‘Рефлецтион’ користећи мотиве из свог претходног рада. Деведесетих година надахнуо се монохроматским графикама Едгара Дегаса, познатог француског уметника, наишавши на то у Музеју уметности Метрополитан. У то време је произвео „Пејзаже у кинеском стилу“. Мајор Воркс Током раних 1960-их, Лихтенштајн је произвео дела, попут „Лоок Мицкеи (1961)“, „Вхаам! (1963) “и„ Утапајућа девојка (1963) “, што га је претворило у међународни феномен. То је било време када је експериментисао са уграђивањем ликова из цртаних филмова у своје апстрактне слике. Награде и достигнућа Током 1990-их, Лихтенштајн је био препознат у целом свету због револуције коју је донео у свет апстрактне уметности. Добитник је награда за уметничку уметност у сликарству Универзитета Брандеис (1991), награде Кјото, Јапан (1995) итд. Лични живот и завештање Био је ожењен Исабел Вилсон из 1949-58. Обојица су имала два сина заједно, Дејвида Хојта Лихтенштајна који је сада аутор песама и Мичел Лихтенштајн који је познати глумац, писац, продуцент и редитељ. Лихтенштајн је био ожењен својом другом супругом, Доротхи Херзка ’од 1968. године до своје смрти, а пар је живео у кући у близини плаже у Соутхамптону у држави Нев Иорк. Преминуо је од упале плућа 1997. године у Медицинском центру Универзитета у Њујорку. Тривиа Каже се да Лихтенштајн никада није приписао заслуге ниједном уметнику којег је укључио у своје дело или на који је утицао.